第二十四章 查岗（第一更）（1 / 2）

丫吖皱眉：“…你怎么笑的这么厉害？”

“突然想起了一个梗…”

王博也放弃了第七第八之争，问道：“什么梗？”

“…也不能说梗，更多是一个脑洞，你说万一有个外星人被一耍猴的捡到会怎么样？”

“耍猴的？”

“对，我以前看《外星人et》，就觉得外星人也是灵长类，长得跟猴挺像的…你说万一有个外星人被一耍猴的捡去，会怎么样？”

丫吖很感兴趣：“…会怎么样？”

“大概率会被训练成猴王！”

接着，张俊生把《疯狂的外星人》剧情大概说了一通，顺便补充一句：“我准备找几个编剧扩充一下，做成《疯狂的外星人》…”

王博点了点头：“你自己执导吗？”

既然是‘疯狂的’，又是耿浩，这个男一号肯定是他…

张俊生摇了摇头：“…算了吧，从《流浪地球》剧组里面拉个副导演，我觉得那个叫宁昊的不错，让他执导吧！”

《疯狂的外星人》当然是一部优秀的荒诞喜剧，但是这电影的三观包括思想性都不适合大众，也就是说这电影缺乏大卖的元素，它不是一部针对大众的喜剧！

如果不是宁昊+黄博+沈藤组合太无敌，换一个新人，根本不可能有这样的成绩！

导演界的王语嫣这么评价宁昊导演：“宁昊导演作品的一个优势在于喜欢关注和描写小人物的喜怒哀乐和故事，贴地气，但是缺点也在于经常把小人物自身的狭隘性、局限性和不美好的想法、行为传输给观众，虽然真实，但不是真正大众化的。”

所以，《疯狂的外星人》会被很多人视为烂片…

天王突然开口：“…俊生，你知道我最佩服你的是什么吗？”

不止是张俊生，现场所有人都看向刘天王，后者似乎陷入了回忆：“香港电影早些时候，电影导演永远被几位老先生把持。就算有新导演，也是演而优则导的大明星，因为有点号召力，所以能获得片商和制片老板信任。到不说真相信他们能导好电影，只是认为他们有噱头，能赚钱！”

“…可是八十年代出现了一大批导演？”

“那是因为市场变迁，电影公司越来越多，那帮老导演不得不退位，然后出现了新艺城七怪、邵氏、嘉禾、东宝、中国星…”

“不对呀，我听说刘伟强、陈可欣、叶维新、杜其峰都是场记、摄影助理出身…”

刘天王摇了摇头：“你说的都是八十年代之后的！以前，场记出身最多熬到助导，往上走…难比登天，一直到李翰祥、王天林那一代人出来，他们开始扶持新导演…”

佟亚丽点了点头：“这个我知道，我听小宝哥说过，他还有杜其峰都是在王天林支持下接触电影、电视剧导演的…”

“…你们跟尔东升导演关系很好？”

张俊生补充道：“小宝哥是我认识的为数不多尊重内地演员的香港导演，所以，即便《我是路人甲》票房不佳，我们依然签下了三部片约，《三少爷的剑》贺岁档会上映！”

尔东升、洪进宝、蒋家骏这三个人早在九十年代就开始启用内地演员，所以，一直以来，悦华也愿意跟他们保持合作。

即便《三少爷的剑》会亏损，亏就亏呗，无所谓…

能亏多少钱？

“总之，以前想做导演很难，我听说内地也很不容易？”

“…正常来说，毕业之后从副导演熬到导演位置，至少需要十年…”

“…你算过没有，你捧起来多少导演？”

“没怎么计算过，反正我们有绿灯系统，制片组觉得合适，就让他试试呗，当然，如果是大制作，我肯定要担任监制…”

刘天王摇了摇头：“至少三十几位，超过了现在还活跃的香港导演总和！”

“…有这么多吗？”

张俊生有点诧异，悦华捧了这么多导演？

王博点了点头：“肯定不止，你别忘了，咱们还有动画电影！”

“…我是这么觉得，电影的主流观影群体永远是年轻人，或者说！每个创作者都有属于自己的时代性，所以，必须要给新人导演机会！”

为什么目前老一代导演的电影叫好不叫座，时代性很重要，他们坚持自己的拍摄手法，故事核心，但脱离了时代性，老生常谈的故事脉络和走向，已经很难打动观众了…

所以，《影》很好，即便《一秒钟》更好，票房也不会很好了…

“…做电影，赚钱当然重要，但是，要让观众心甘情愿的掏钱，那才有成就感！”

啧啧，好好的颜值排名大会，愣是做成了张俊生表彰大会…

……

剧组都是熟人。

而且是清一色的演技派！

跟这帮人合作，压根不用张俊生说什么，他们自己会为了更加贴近人物努力的。

所以，正式开拍之后，仅仅用了三天，剧组就走上了正